ACRAS

Bibliographie

Hubert Hazebroucq
Chercheur indépendant (Master 2)
Chorégraphe de la compagnie de danse ancienne Les Corps Éloquents - Danseur
Professeur de danse diplômé d’état
   Activités de recherche (liste actualisée le 05/05/2020) :
  1. Thèmes actuels de recherche
    • Évolution des techniques des danses de bal / danses sociales du XVe au XVIIIe siècles), notamment : Le menuet et ses variations (1660-1830) - Les sources de la Renaissance tardive et du pré-baroque (Manuscrit Instruction pour dancer (vers 1610), Apologie de la Danse de François de Lauze (1623), Inns of court…), branles et courantes au XVIIe siècle.
    • Poétique de la danse spectaculaire du XVe au XVIIIe siècle : technique chorégraphique pour le Ballet de cour, danse haute et danse grotesque (1680-1790), dramaturgie des divertissements...
    • Relation musique et danse selon les traités de musiques, tempi (pendule).
  2. Articles publiés
    • « Mettre les sources au cœur de la création. Éléments pour la reconstruction des danses d’une comédie-ballet », actes de la journée d’étude La fabrique d’un spectacle historiquement informé : déclamer, danser et jouer du violon au théâtre en France au XVIIe siècle
    • (8 juin 2018), édité par Matthieu Franchin, in European Drama and Performance Studies 2020 – 1, n° 14 - The Stage and its Creative Processes (16th-21st century), volume 2, Paris, Editions Garnier, 2020,pp. 375–392. Présentation de l'ouvrage
    • « "De la cadence fine et savante". Beispiele rhythmischer Effekte im Theatertanzrepertoire des 18. Jahrhunderts », (traduction Hanna Walsdorf), Cadence – Caprice -Caractère, Musiktheorie, Zeitschrift für Musikwissenschaft, Heft 2/2019, Lilienthal, Laaber Verlag, 2019, pp. 118-139. Sommaire de la revue
    • « La Danse baroque, entre références et projets », Scènes baroques d’aujourd’hui : la mise en scène baroque dans le paysage culturel contemporain, dirigé par Céline Candiard et Julia Gros de Gasquet, actes du colloque de Villeurbanne organisé par le TNP, les Universités Lyon 2 et Lyon 3 (12-14 mars 2015), Lyon, Presses Universitaires de Lyon, 2019, pp. 173-185. Programme du colloque - Présentation de l'ouvrage
    • Co-écrit avec Rebecca Harris-Warrick : « Les traces chorégraphiques dans Zéphire : les danses de Rameau "induisent-elles le mouvement des corps ?" », En un acte - Les actes de ballet de Jean-Philippe Rameau, Ouvrage collectif sous la direction de Raphaëlle Legrand, Rémy-Michel Trotier, Château-Gontier, Editions Aedam Musicae, Collection "Baroque et Lumières", 2019, pp. 109-128. Présentation de l'ouvrage
    • « Quelle danse les personnages de Watteau dansent-ils ? La danse des "fêtes galantes" à la lumière des sources chorégraphiques du début du XVIIIe siècle », Watteau au confluent des arts. Esthétiques de la grâce, actes du colloque international de Valenciennes (2-3 avril 2009), publiés par Valentine Toutain-Quittelier et Chris Rauseo, Rennes, Presses Universitaires de Rennes, 2014, pp. 297-313. Présentation de l'ouvrage
    • « Les danses de l’acte IV de Roland : Questions de reconstruction et d’interprétation », Le Tableau et la Scène, Peinture et mise en scène du répertoire héroïque dans la première moitié du XVIIIe siècle. Autour des figures des Coypel, Recueil d’études issues du colloque de Nantes (16-17 mai 2011), textes réunis et présentés par Adeline Collange-Perugi et Jean-Noël Laurenti, Annales de l'ACRAS - n° 5, novembre 2013, pp. 108-122. Annales de l'ACRAS n° 5
    • « Six French Dances in Germany. An Instruction by Johann-Georg Pasch (1659) », "All Ungaresca - All’español", Die Vielfalt der europäischen Tanzkultur 1420¯1820, actes du 3e Rothenfelser Tanzsymposion (6-10 Juin 2012), publiés par Uwe Schlottermüller, Howard Weiner et Maria Richter, Freiburg, Fa-Gisis, 2012, pp. 39-57. Article intégral en PDF
  3. Édition d’ouvrage collectif
    • La danse française entre Renaissance et baroque. Le manuscrit Instruction pour dancer (vers 1610), actes de la journée d’étude de Tours (15 décembre 2012), textes réunis par Hubert Hazebroucq et Jean-Noël Laurenti, Tours, Centre d’Etudes Supérieures de la Renaissance, publication en ligne Scène européenne, « Regards croisés sur la scène européenne », 2015. Publication en ligne Téléchargement (pdf)
  4. Autres contributions publiées
    • Co-écrit avec Gerrit-Berenike Heiter : « La Danse française en Allemagne et son enseignement au début du XVIIIe siècle : autour du Parfait Maître à danser (Rechtschaffener Tantzmeister) de Gottfried Taubert (Leipizg, 1717), Paris 5-8 September 2017 – Gottfried Taubert’s Rechtschaffener Tantzmeister (Leipzig, 1717) : Contexts, Readings, Practices, Leipzig 20-23 september 2017 », in Eighteenth-Century Music, Conference reports, Cambridge, Cambridge University Press, Volume 15, Issue 2, septembre 2018, pp. 273-277. Eighteenth-Century Music, p.273
    • Contribution à l’article d’Irène Ginger et Jean-Noël Laurenti « Le Rechtschaffener Tantzmeister de Gottfried Taubert : un éclairage sur la technique de la danse française (1700–1725) », Tauberts "Rechtschaffener Tantzmeister" (Leipzig 1717). Kontexte – Lektüren – Praktiken, actes du colloque de Leipzig (20-23 septembre 2017), édités par Hanna Walsdorf, Marie-Thérèse Mourey et Tilden Russell, Berlin, Frank & Timme Verlag, 2019, pp. 321-338. Sommaire de l’ouvrage
    • « Le Ballet royal de la nuit du côté de la danse : une diversité de mouvements au service d’une variété d’effets », Livre-CD Le Concert Royal de la Nuit, Ensemble Correspondances – dir. Sébastien Daucé, Arles, Harmonia Mundi, 2015.
  5. Organisation d’événements scientifiques
    • Co-organisation avec Irène Ginger et Gerrit-Berenike Heiter des journées d’étude La danse française en Allemagne et son enseignement au début du XVIIIe siècle – autour du Parfait Maître à danser (Rechtschaffener Tantzmeister) de Gottfried Taubert (Leipzig, 1717), Centre national de la danse, Pantin, 06-07 septembre 2017. Programme de la journée d'étude
    • Co-organisation avec Gerrit-Berenike Heiter et Christopher Koop, du colloque international Gottfried Tauberts "Rechtschaffener Tantzmeister" (Leipzig 1717). Kontexte–Lektüren–Praktiken, Musikinstrumentenmuseum & Institut für Theaterwissenschaft der Universität Leipzig, Leipzig, 20-23 septembre 2017. Programme du colloque
  6. Articles à paraître
    • Co-écrit avec Laura Naudeix : « Les pantomimes des Amants magnifiques : la danse comme imitation des passions », Molière à la cour. Les Amants magnifiques en 1670, dir. Laura Naudeix, Rennes, Presses universitaires de Rennes, coll. le Spectaculaire, 2020.
    • Co-écrit avec Matthieu Franchin : « La fabrique du divertissement dans les années 1690 : exemples comparés à la Comédie-Française et à la Comédie-Italienne », actes du séminaire ThéPARis, Les théâtres parisiens sous l’Ancien Régime : transversalité des pratiques, circulation des personnes, enjeux esthétiques et poétiques, Centre de Musique Baroque de Versailles (séance du 23 janvier 2020), dirigé par Barbara Nestola et Emanuele De Luca, Paris, Revue d’Histoire du Théâtre, 202X. Programme session du séminaire
    • « "mit Veränderungen auf Bauern Arth" : Die Darstellung der Figur des Bauern im Tanz am Anfang des 18. Jahrhunderts », actes de la journée d’étude Stadt Land Hof, Université de Leipzig / Bach Archiv (9 janvier 2019), dirigée par Hanna Walsdorf et Gerrit-Berenike Heiter, Leipzig, Leipziger Universitätsverlag, 202X.
    • « Danser à contretemps : l’art de la "cadence fine et savante" », La danse française et son rayonnement (1600-1800), actes du colloque de Versailles (2012), textes réunis par Marie-Françoise Bouchon et Jean-Noël Laurenti, Paris, Éditions Garnier, 202X.
    • Co-écrit avec Bertrand Porot : « Le vaudeville, expression artistique foraine », actes du colloque international Identités et circulation des spectacles forains : musique, théâtre, danse, acrobaties et marionnettes, 1660-1830, dans le cadre du projet ANR « Contrainte et intégration : pour une réévaluation des spectacles forains et italiens sous l’Ancien Régime » (CIRESFI), Reims – Charleville-Mézières (19-20 mars 2019). Édition en cours. Programme du colloque
    • Co-écrit avec Rebecca Harris-Warrick : « Do Rameau’s dances "impose physical movement"? A collaborative exploration », actes du colloque Jean-Philippe Rameau : International Anniversary Conference, St Hilda’s College, Oxford ,11-14 septembre 2014. Édition en cours. Programme du colloque
    • « Les "genres" de danse, basse, haute, grotesque : un éclairage sur le répertoire noté », actes du séminaire de recherche Déclamation, chant et danse en France aux XVIIe et XVIIIe siècles : niveaux, lieux de performance, courants et filiations, dirigé par Jean-Noël Laurenti et Bénédicte Louvat-Molozay, Centre d’Etudes Supérieures de la Renaissance (Tours), Centre de Musique Baroque de Versailles, 10 avril 2014. Édition en cours. Programme du séminaire
    • Co-écrit avec Irène Ginger : « Analyse par l’invention d’une chorégraphie : "Entrée de Bergers et de Pastres", "Premier et du Deuxième Rigaudon", Zoroastre, 1749 », actes du séminaire Atelier Rameau dirigé par Raphaëlle Legrand et Rémy-Michel Trotier, Université Paris-Sorbonne, Paris, 17 mars 2014. Édition en cours.
  7. Programmes de recherche
    • 2014-2016 - co-direction avec Irène Ginger et Loïc Chahine : Jalons pour la création d’un outil d’encodage et d’interrogation informatique des partitions chorégraphiques du XVIIIe siècle, avec le soutien de l’Aide à la Recherche et au Patrimoine en Danse du Centre national de la danse. Synthèse du rendu
    • 2011-2013 - direction : La Danse de Style Français vers 1660. Technique et forme des danses de bal à partir de sources européennes soutenu par le dispositif Aide à la Recherche et au Patrimoine en Danse du Centre national de la danse. Synthèse du rendu
    • 2015-2017 - participation : La danse comique et grotesque : interprétation cinétique du Trattato teorico-prattico del Ballo (1779) de Gennaro Magri, dirigé par Arianna Fabbricatore, soutenu par l’Aide à la Recherche et au Patrimoine en Danse du Centre national de la Danse. Synthèse du rendu
    • 2013-2015 - participation : La pratique d’une esthétique nouvelle : la danse sous Henri IV, dirigé par Christine Bayle, soutenu par l’Aide à la Recherche et au Patrimoine en Danse du Centre national de la danse. Synthèse du rendu
    • 2007-2012 - participation : La technique de la danse française à la lumière des traités allemands (1700-1720), dirigé par Jean-Noël Laurenti et Marie-Thérèse Mourey, programme subventionné par le ministère de la culture. Partenaires : Association pour un Centre de Recherche sur les Arts du Spectacle aux XVIIe et XVIIIe siècles, Centre de recherche « Poétiques et histoire littéraire » (université de Pau et des Pays de l’Adour), Centre national de la danse.
    • 2009-2011 - assistant de recherche de Christine Bayle, Compagnie L’Eclat des Muses, sur le style Louis XIII, pour la création du Ballet de la Merlaison (Fondation Royaumont). Vidéo de présentation du projet sur Numéridanse
Travaux universitaires
  • La technique de la danse de bal vers 1660 : nouvelles perspectives, Mémoire de Master 2 (Musique, musicologie et arts de la scène) sous la direction de M. Bertrand Porot, Université de Reims-Champagne-Ardennes, 2013. Mention Très Bien. Mémoire en ligne
  • Une poésie de la douceur / essai de caractérisation du style de Philippe Desportes (1546-1606), Mémoire de Maîtrise de Lettres Modernes, sous la direction de M. Francis Goyet, Grenoble, Université Stendhal, 1995. Mention Très Bien. 
Liste complète incluant les communication non publiées : Liste sur Academia.edu
22/05/2015
Association pour un Centre de Recherche sur les Arts du Spectacle aux XVIIe et XVIIIe siècles
https://www.acras17-18.org
(association loi 1901)
42, rue Ambroise Croizat
F-94800 Villejuif (France)